8 вдъхновяващи портфолио за цифрово изкуство и защо работят
Наличието на организирано портфолио за цифрово изкуство на един централен уебсайт е чудесен начин да популяризирате работата си.
Много дигитални художници споделят работата си онлайн по разпръснати начини: няколко изображения на ArtStation тук, публикация във Facebook там, произволна поредица в Instagram или Tumblr ... Те могат да вълнуват феновете и потенциалните клиенти по време на публикуването, но с няколко месеца надолу линията, често е невъзможно да ги намерите отново.
Наличието на уебсайт с вашите произведения на изкуството ще помогне на хората да продължат да ви намират. Все още можете да публикувате на друго място, но връщайте обратно към този основен сайт на портфолио. А услуги като Squarespace или Wix улесняват проектирането на вашия собствен професионално изглеждащ сайт.
Ако обмисляте да създадете свой собствен уебсайт за портфолио, ето осем чудесни примера как да го направите правилно. И дори да не мислите да правите свои собствени, струва си да ги проверите сами за приказното изкуство!
01. Джон Фостър
Джон Фостър, базиран в Провидънс, Роуд Айлънд, е награждаван научно-фантастичен и фентъзи художник. Най-известен с обложките си за DC Comics и Dark Horse Comics, неговата работа е представена и в National Geographic, Teen Wolf и на редица якета за книги.
Накратко, уебсайтът на Фостър има много основания за покриване. Така че за да улесни посетителите да намерят това, което търсят, неговото изкуство е разделено на различни заглавия на раздели, включително корици на книги, комикси, скици, концептуална работа и дигитална скулптура.
Това е чудесен пример за това как да представите обширна трудова дейност по начин, който не се чувства преобладаващ. Той насърчава посетителите просто да продължават да щракат и да откриват повече.
02. Наталия Суелен
Наталия Суелен е художник и илюстратор, базиран в Рио де Жанейро, Бразилия, който съчетава тъмно изкуство и поп-сюрреализъм, използвайки фотография, 3D и дигитална живопис. Символизмът, ретро-футуризмът, класическото изкуство и дистопията са често срещани теми в нейното изкуство.
Тя представя своята уникална и оригинална работа онлайн в рамките на елегантен, изискан уебсайт, който се възползва от елегантното използване на празно пространство, изискана типография и дори спокоен джази саундтрак (който, подобно на нейното изкуство, леко се отклонява в сюрреалистичното).
Освен обща галерия, парчетата са изброени по колекции, плюс има полезна информация за всеки, който иска да я наеме или да купи нейни щампи.
03. Рафаел лакост
Преди това награждаваният арт директор в Ubisoft за заглавия като Принцът на Персия, арт директорът Рафаел Лакост се оттегли от игровата индустрия през 2007 г., за да работи като матов художник и старши концептуален художник в такива игрални филми като Terminator Salvation и Jupiter Ascending. Две години по-късно той се завръща към игрите и в момента работи в Монреал, Квебек, като арт арт директор във франчайза Assassin’s Creed.
Базираната на мрежата галерия на Lacoste представя красиво концептуалното му изкуство и ни харесва как кликването върху отделни картини ви носи не просто по-голяма версия на изображението, но и няколко приятелски думи за това какво е и как е съставено. В микса са включени и някои видео уроци по избор.
04. Тод Локууд
Работейки като дигитален художник повече от 30 години, Тод Локууд е може би най-известен със своите произведения на изкуството за настолни игри Dungeons & Dragons и книгите на R.A. Салваторе. Роден и израснал в Колорадо, в момента той живее във Вашингтон и работи като илюстратор и автор, специализирал в научно-фантастични и фентъзи.
Не всеки художник се нуждае от собствено лого, но фактът, че Тод е дал на името си страхотна типографска обработка, е хубаво докосване и знак за внимание към детайлите, които се излъчват в целия сайт. Обширното портфолио на Hs е добре разделено на 10 категории, показани в падащото меню, което се появява, когато задържите курсора на мишката върху „Галерии“.
Като цяло хитростта на оформлението на този сайт се състои в представянето на разнообразен набор от дейности и медии, без никога да се чувствате претрупани. Например не е често художникът да включва видео за рисуване на началната си страница. Но двуминутен клип на Тод, който рисува слотове Dragon’s Pavilion без усилие към този елегантно модулен дизайн, насърчавайки ви да казвате на сайта по-дълго, отколкото сте очаквали.
05. Loish
Лоиш, известна още като Лоис ван Баарле, е холандски илюстратор на свободна практика и аниматор с красив отличителен стил и склонност към рисуване на задъхани млади жени с широко отворени очи. С клиенти, включително Lego, Autodesk и Guerrilla Games, наскоро тя пусна първата си книга „Изкуството на любовта“, която прегледахме .
Не рядко виждате сайт на портфолио на дигитален художник, който всъщност е насочен към изкуството: повечето са доста стандартни предложения, базирани на мрежа. Но сайтът на Лоиш може да се похвали с оригинален и атрактивен дизайн, който едновременно отразява нейния собствен стил и се чувства лек и съвременен, никога не надвишаващ истинското изкуство.
Чудесно е също така да видите как Loish споделя не само финални версии на оригиналната и поръчана работа на сайта си, но и груби, както и анимационните си шоуреали. И фактът, че тя има страхотен уебсайт, със сигурност не е обезкуражил хората да следват Loish в Instagram: там има 863 000 последователи и повече от милион във Facebook.
06. Кейт Стрелка Shifter
Кейт Пфайлшифтер е свободна концептуална художничка и илюстратор, която в момента живее и работи в Редмънд, щата Вашингтон. Тя е специализирана в дизайна на създания и визуалното развитие, а клиенти включват такива като Paizo Publishing, Wizards of the Coast, Digital Double и Ember Lab.
Освен страницата „За мен“, нейният сайт е изцяло за изкуството, а дизайнът е доста прост. Но това все още го прави мрачна гледка по-привлекателна и приятна за разглеждане, отколкото просто да хвърлите всичко в DeviantArt.
Харесва ни как можете да видите или цялостното портфолио, или по-малки селекции от творби под заглавията „3D“, „Рисуване“ и „Sketchbook“. Той също така се свързва с доста готин блог, показващ задкулисни неща, които дават полезна допълнителна представа за нейната работа.
07. Ноа Брадли
Най-известен с изкуството си за Magic: The Gathering карти, Ноа Брадли е концептуален художник и илюстратор, базиран във Вирджиния. В момента работи върху собственото си творение, Грехът на човека , който той описва като „първичен фантастичен свят, пълен с мрачна мистерия, безлики гиганти и скитащи номади“.
Брадли напусна социалните медии в началото на 2015 г. и „никога не го пропусна“, вместо да използва собствения си уебсайт, за да покаже работата си. Горната половина на началната му страница е в стила на Reddit, наситена с текст обобщение на това, което е правил, включително аудио и видео курс, озаглавен „Изкуството на свободната практика“. Превъртете надолу и ще бъдете посрещнати с великолепна селекция от концептуални изкуства, които ще ви отнемат дъха. Кликнете до неговия магазин, за да видите оформлението в решетка, показано на снимката по-горе.
Харесва ни фактът, че Брадли използва изцяло ширината на браузъра, за да придаде на работата си епичната, панорамна рамка, която заслужава на началната страница. И ние обичаме, че можете да щракнете върху 4K версия, която можете да приближите толкова близо, че усещате, че носът ви е притиснат към нея.
08. Калум Александър Уот
Calum Alexander Watt е художник на свободна практика, работещ за филмовата, телевизионната и игровата индустрия. Сред клиентите му, базирани във Великобритания, са Creative Assembly / SEGA / Fox, Framestore и Blackrock / Disney
Уат прави нещо малко по-различно на началната страница на уебсайта си: представя дизайна на героите си като изрези на бял фон. Въпреки че идеята не е точно разрушаваща земята, тя също не е нещо, което често виждате в уебсайтовете на художници. А начинът, по който се изпълнява, е доста привлекателен и примамлив.
Срамно е, че това е по същество уебсайт с една страница: връзките са изцяло към други медии и дори няма разширени версии на повечето произведения на изкуството. Но тъй като портфейлите от една страница, това е много добре представен пример за жанра, с добре подбрана селекция от впечатляваща работа.
