7 основни техники за рисуване за художници
Познаването на някои основни техники и стилове на рисуване ще ви помогне неимоверно, когато започнете своето художествено пътешествие с боя. Това означава да съхранявате известни познания за тона, цвета, текстурата, работата с четките и композицията, тъй като всичко това ще ви помогне да създавате свои собствени шедьоври с увереност.
Тази статия излага седем основни техники за рисуване, които ще ви накарат да рисувате като професионалист за нула време. Също така си струва да проверите най-доброто как да рисувам уроци, за да сте сигурни, че там са разгледани основите. И ако искате да научите повече за художествената терминология, тогава вижте нашето парче на общо художествени термини .
01. Подрисуване
Никога не работя от бяло, когато използвам масла или акрили. Създайте подрисуване в изгорена умбра или комбинация от изгорена сиена и фтало блус, за да установите сенки и ценности. Акрилите са може би най-добрата среда за използване на този етап, тъй като са бързосъхнещи и постоянни.
Работете с бои от тънки до дебели, особено когато използвате бавносъхнещи бои. Невъзможно е да се работи върху тежка, мокра боя. По същия начин, работете до акцентите, добавяйки най-ярката (и обикновено по-тежка) боя в края. Поднесете ролка кухненска кърпа, за да почистите четките и да премахнете излишните бои.
02. Блокиране в
Четките се предлагат в различни форми и с различни видове влакна, като всички те дават много различни резултати. Ключът е да изпробвате всички тях, докато рисувате. Най-гъвкавите са синтетична / самурова смес - тези четки могат да се използват с повечето от различните видове бои. Четките се предлагат в плоски и кръгли видове и си струва да имате избор и от двете. Вижте нашите ръководство за избор на правилната четка да научиш повече.
Работя с набор от четки. За по-голямата част от ранната работа използвам по-големи, по-плоски и по-широки четки. A фундук е добра обща четка за блокиране във форма и боя. Той има двоен характер, съчетавайки аспекти на плоски и кръгли четки, така че да покрива детайли, както и по-големи площи. Склонен съм да използвам по-малки четки само в края на процеса на боядисване.
03. Изграждане на текстура
Имайте суха, плоска четка, която можете да използвате, за да смесите боята си и да създадете плавни преходи. Обичам да харесвам много текстура и да виждам следи от четки в собствената си работа. Почти всичко може да се използва за добавяне на текстура към вашата боя. Има налични готови медии за текстури, но съм виждал елементи като черупка от яйца и пясък, използвани за добавяне на интерес към картината.
Единият съвет е да използвате стара четка за зъби, за да напръскате изображението си с боя. Това може да бъде изключително ефективно при внушаване на шум и зърно.
04. Сухо четкане
Това е метод за нанасяне на цвят, който само частично покрива предварително изсъхнал слой боя. Добавете много малко боя към четката си и я нанесете с много бързи, насочени движения.
Този метод има тенденция да работи най-добре при нанасяне на светла боя върху тъмни области / изсъхнала боя и е полезен за изобразяване на текстури на скали и треви.
05. Сграфито
Отстраняването на боята може да бъде толкова важно, колкото и нанасянето й. Sgraffito е терминът, използван, когато драскате боята, докато е мокра, за да изложите подложката. Особено полезно е при изобразяване на драскотини, косми, треви и други подобни.
За това можете да използвате почти всеки заострен предмет - опитайте инструменти за оформяне на гума или края на четка.
06. Остъкляване
Остъкляването е процесът на полагане на слой прозрачна боя върху суха част от картината и се използва за усилване на сенките и модулиране на цвета. Леко прозрачно синьо върху сухо жълто, разбира се, ще създаде зелено.
07. Рисуване с медиуми
Средствата са течности, които могат да се добавят към боята, за да модулират нейната консистенция, време на изсъхване и текстура. В случай на акрил, получавате различни среди, които правят боята матова или гланцова. Склонен съм обаче да използвам матовия носител главно за запечатване на хартията или дъската, така че боята да не попива в тях.
Тази статия първоначално се появи в Представете си FX специален bookazine Как да рисувам и рисувам .
Свързани статии:
- Как да нарисувате перспектива
- 18 акварелни техники, които всеки художник трябва да знае
- Най-добрите стативи за изкуство през 2020 година
