10 невероятни онлайн училища по изкуства
Имаше време, не толкова отдавна, когато художествените училища и ателиета бяха единствените ви възможности за изучаване на техническо изкуство свързани с художествено образование на по-високо ниво. Обикновено осигурявайки силен основополагащ фон за художници с различни стремежи, традиционните училища бяха (и все още са) фантастична посока, която трябва да се предприеме, когато се търси кариера в творческите изкуства.
За съжаление, това закръглено, дългосрочно образование си струва и в зависимост от това къде живеете, тези разходи могат да бъдат непосилно високи, което да доведе до нарастване на дълга и несигурност в основен момент в кариерата на млад художник.
За щастие на нашите портфейли, през последните няколко години се появиха онлайн училища по изкуства, които предлагат широка гама от курсове, които могат да съперничат на училищата по тухли и хоросани ... стига ученикът да е готов да развие силна работна етика и карайте до работа от вкъщи.
Опциите за онлайн обучение се различават драстично, от по-традиционните основни курсове, които могат да продължат няколко месеца, до индивидуални уроци, пригодени да отговарят на един предмет, от семинари, базирани на класове, до вдъхновяващи подкасти и други.
Чрез тази статия ще разгледаме 10 от най-вълнуващите училища и курсове, достъпни онлайн в момента, като се справим с широк спектър от теми, за да ви дадем усещане за потенциала, отворен за вас.
Независимо дали се стремите да работите като концептуален художник или 3D моделист в игровата индустрия, матов художник или аниматор за филми или 3D филми , или илюстратор на свободна практика, който по цял ден рисува чудовища, докато е все още по гащи, има онлайн училище за вас. Надяваме се, че този избор ще ви помогне да изберете път, който най-добре отговаря на вашите лични цели и бюджет.
01. Училищност
Училището бързо се превърна в едно от най-известните онлайн училища по изкуства. Това е отчасти благодарение на неговия плодовит основател Боби Чиу, който сам е известен и изключително уважаван художник, и разнообразния екип от инструктори, които е събрал. Списъкът включва хора като Craig Mullins, Terryl Whitlatch, Nathan Fowkes и други титани от развлекателната индустрия.
Наличните курсове са толкова разнообразни, колкото и хората, които ги преподават, като обхващат по-традиционни теми като рисуване с жестове (от съществено значение за начинаещите аниматори и концептуални художници), техники с маслена живопис , основи на анатомията и цветовете и осветлението, както и дизайна на характера и създанието, акварелни техники , дигитално рисуване и раскадровка. По принцип тук са обхванати почти всички области на опит, за които можете да се сетите в бранша.
Schoolism работи около едногодишен абонаментен модел за $ 29.95 на месец. В рамките на тази година можете да работите по един курс наведнъж, но можете да преминете към друг курс, когато искате, без допълнителни разходи. Това е интелигентна система, която дава възможност на ученика да обхване няколко теми в рамките на тази година, ако разполага с време и е в състояние да работи ефективно. Също така е възможно да получавате видео обратна връзка от преподавателя директно, но това струва $ 998 на година и позициите са ограничени.
Регистрацията за клас ви дава достъп до предварително записани лекции, които след това са достъпни за поточно предаване през цялото време на абонамента (ако приемете, че не смените курса) и има група във Facebook, в която да споделяте работа за критика от учениците .
02. SmArt училище
SmArt School, „Умно училище за изкуства“, има фокусирана върху илюстрация учебна програма със сериозно впечатляващ списък от учители, включително Донато Джанкола, Тод Локууд и Грег Манчес, заедно с разнообразна селекция от специални гости като Лорън Панепинто.
Основана е от Ребека Левей-Гуей, известна с работата си по Magic: The Gathering и други високопоставени клиенти. Тя казва, че „SmArt School води някои от най-известните, прочути художници и илюстратори, работещи днес, към малкия формат на обучение.
„В тези малки класове учениците наистина наставляват интерактивно с тези велики художници по много лични, продуктивни начини за голямата полза от тяхната работа и евентуалното им успешно бъдеще в света на изкуството или в илюстрационната индустрия.“
За разлика от по-традиционната онлайн училищна структура, която обикновено се върти около предварително записани видео уроци с място за критика, класовете на SmArt School се преподават на живо, използвайки GoToMeeting.
Курсовете се преподават в рамките на 14 сесии в продължение на три месеца, на цена от $ 2500 за всеки курс. И докато по-голямата част от тях се фокусират върху илюстрационни техники в по-традиционна среда за преподаване, има и класове за начален лагер за нови ученици, които не са имали изчерпателни уроци как да рисуват фигури или какъвто и да е основен опит.
03. CG Master Academy
CGMA или Академията за компютърна графика, за да му даде пълното си име, е уникална в онлайн пространството на художественото училище, тъй като предлага девет изчерпателни учебни програми, които работят по подобен начин на по-традиционното училище по изкуства, с голям акцент върху структурираното обучение .
Наличните програми включват Foundation and Design, 2D Character Design / 3D Character Arts и 3D Environment Arts и всяка започва с основно обучение, преди да преведе студента през всяка необходима стъпка, за да стане умел в тази конкретна област.
Това се постига чрез провеждане на поредица от индивидуални майсторски класове, представени в зададен ред, които се преподават от впечатляваща гама от професионалисти в бранша, включително дизайнер на персонажи Nate Wragg, старши концептуален художник Aaron Limonick и бившият ръководител на Dreamworks Steven MacLeod.
На студентите се представя сертификат след завършване на избраната от тях програма, заедно с индивидуални сертификати за всеки посетен клас. Можете също така да вземете майсторски класове изолирано, а не като част от пълния курс.
Те обхващат теми, включително аналитично рисуване на фигури, Перспектива, дизайн на герои за филми и игри, изграждане на лична марка, основи на дизайна, Худини, поддържане на VFX и много други области на уменията, които са от решаващо значение за развитието на успешна кариера в развлекателната индустрия. Класовете варират от шест до десет седмици и струват $ 599 до $ 998.
04. Академия Vilppu
Името Глен Вилпу е добре известно сред художниците по целия свят, особено с аниматори, които често изучават методите му за рисуване с жестове, когато започват своето художествено пътешествие.
Като ветеран педагог с над 50 години преподавателски опит върху човешката форма, не би трябвало да е изненадващо, че неговото училище, Академия Vilppu, се фокусира върху рисуването на фигури и анатомията.
Тези умения са жизненоважни за художниците в повечето области, като дълбокото разбиране на фигурата е от решаващо значение за концептуалните художници, илюстратори, моделисти и аниматори, а фокусът на Глен върху комуникацията чрез рисуване го отличава от останалите училища, изброени тук.
„Всички художници трябва да се справят с различията в своите интереси и реда на значението, което придават на различни елементи“, казва Вилпу. „Не преподавам стил, преподавам инструменти за комуникация и насочвам придобиването на знания. Знанието, съчетано с развитието на умения и чувства, е това, което създава магията. Няма правила, а само инструменти. '
Академия Vilppu предлага седем курса с предмети, вариращи от основни неща за рисуване до рисуване на фигури, анатомия, скициране и композиция. Всеки курс продължава от шест до 10 седмици, като цените варират от 600 до 900 долара.
„Тази класическа програма предоставя на изпълнителите от всички нива основните инструменти за визуално изразяване - разбиране на движението, формата, светлината и композицията -, които да бъдат приложени към техния специфичен стил и жанр чрез стрийминг лекции и демонстрации, критикувани задачи и видео чатове на живо ', казва Vilppu.
05. Научете на квадрат
Learn Squared е основан от ветерани от развлекателната индустрия и сайтът има за цел да въведе иновации в образователното пространство с уникалния си подход: вместо да имате един преподавател, който да води клас, тук ви се представят двама професионалисти от най-високо ниво, един от който учи другия.
Студентите получават същите уроци и насоки, каквито бихте очаквали в един традиционен курс, с добавената възможност да гледате как друг художник прилага знанията на практика. Това е завладяващ ъгъл на образованието, хвърлящ светлина върху самия процес на обучение.
Както обяснява съоснователят Learn Squared, Андрю Хаврилук, „Основната концепция, която се надяваме да разберем за нашите студенти и художествената общност като цяло, е, че всеки трябва да започне някъде. Уменията, които бихте научили от тези други, нови области на изкуството, може да са от полза за основните ви артистични начинания по начини, които никога преди не сте си представяли.
Всеки курс съдържа няколко часа видео уроци по редица теми, включително живопис в околната среда, 3D концепция и дизайн на заглавия за филм. Съвременните художествени техники са в челните редици на повечето курсове, със сериозен фокус върху създаването на ефективен тръбопровод за работа в развлекателната индустрия.
Курсовете варират по дължина и струват $ 249, освен ако не искате да изберете опцията Professional, където получавате седмични наставнически сесии с преподавател - това зависи от наличността.
06. Гномон
Със сигурност една от най-известните училища по изкуства, Gnomon е основана през 1997 г. от 3D художника Алекс Алварес. Онлайн курсовете на Gnomon са предназначени за художници, търсещи обучение по визуални ефекти директно от Холивуд, САЩ, с допълнително удобство за учене от дома.
Те обхващат голямо разнообразие от теми от 3D концептуален дизайн на персонажи до композиране, моделиране и скулптуриране както традиционно, така и в 3D, и почти всички други възможности за обучение за развлекателната индустрия.
Обхватът на професионалистите, преподаващи в Gnomon, е също толкова голям, с големи имена, включително Паскал Бланш, старши арт директор в Ubisoft Montreal и Мади Скот-Спенсър, художник на текстури в Weta Digital.
Гномонов онлайн курсове се преподават на живо чрез хлъзгавия си интерфейс, който включва интеграция на уеб камера и споделяне на екрана. Уроците продължават 10 седмици, а цената на обучението е 1323 долара.
Заслужава да се отбележи, че онлайн курсовете на Gnomon са достъпни само за жителите на Калифорния и тези, които живеят извън Съединените щати.
07. CGWorkshops
CGSociety е център за социално изкуство, включващ индустриални новини, функции, форуми и предизвикателства, както и силен набор от семинари, занимаващи се с по-техническата страна на художественото обучение.
Тези CGWorkshop обхващат теми като матова живопис за продукция, концептуално изкуство: от 2D до 3D и създаване на персонажи за филми / кинематография, преподавани от колекция от имена на филмова и игрална индустрия като Лен Уайт, старши технически художник в Skydance Interactive.
Курсовете продължават между шест и 10 седмици, а цените варират от $ 599 до $ 998. Те работят по същия начин като другите училища: всяка седмица на учениците се представя предварително записан урок с домашна работа и социално пространство за споделяне на работа и критика.
Има възможност за излагане на няколко курса с някои учители, които споделят работата на своите ученици онлайн, а работата на учениците често е представена на главната страница на уебсайта.
08. Ctrl + Paint
Мат Кор възприема малко по-различен подход към другите онлайн училища, изброени тук, тъй като уебсайтът му Ctrl + Paint е предимно безплатен. Това го прави достъпен за художници от всички нива, а фактът, че по-голямата част от материала е достъпен чрез YouTube, просто добавя към тази философия. Това е фантастично място да започнете да развивате своите артистични умения.
Ctrl + Paint се фокусира върху дигиталната живопис и нейните уроци са подредени така, че учениците да бъдат взети от общ преглед на дигиталната живопис и основите на традиционните художествени техники - научаване как да учат, да рисуват форми, кръстосани люкове - до използване на усъвършенствана цифрова живопис инструменти и техники, използване на цвят, изграждане на портфолио и др.
Това е невероятно задълбочен ресурс с добре обяснени уроци, съкратени за ангажиране с разнообразната аудитория, която несъмнено привлича. Редовно се пускат нови видеоклипове и има безплатен достъп до четките и инструментите на Kohr за Photoshop.
Премиум уроците предлагат задълбочен поглед върху ключови теми в няколко епизода, като цените варират от 10 до 55 долара. Като пример Concept Art Starter Kit съдържа видеоклипове за основите на дизайна, създаване на дизайни на шефове и къщи, както и икони и общ световен дизайн, и би било идеално за художници, които се интересуват от работа в студио за независими игри.
09. Gumroad
Добре, това всъщност не е онлайн училище по изкуства, но през последните няколко години Gumroad стана фактическото място, където да отидете за уроци по изкуства и по този начин заслужава споменаване в тази статия.
Започна като пространство за творчески типове, които могат да споделят и продават своите произведения, но напоследък е силно възприето от професионални концептуални художници, илюстратори и 3D моделисти като пространство за продажба на собствени уроци.
Gumroad не предлага учебна програма или изчерпателна поредица от уроци по начина, по който се дискутират другите училища по изкуства, нито предлага каквато и да било подкрепа в класната стая или обратна връзка извън имейла. Вместо това той функционира като път директно в съзнанието на любимите ви изпълнители.
Има огромна гама от теми, достъпни чрез Gumroad, със също толкова широк спектър от стилове на презентация. Типичен видеоклип от Gumroad може да предложи час или повече видеозаписи с гласово заснемане, описващо процеса, в комплект с действителните изходни файлове, така че студентът да може да ги отвори и да се забърка, като деконструира процеса на художника.
Цените и качеството могат да варират необичайно, но обикновено са около $ 3- $ 20. Помислете за Gumroad като за добър начин за допълване на по-пълен курс.
10. Академията Oatley
Основано от художника на Дисни Крис Оутли, това училище има малко по-различно усещане от останалите, тъй като подходът му се занимава както с психологията и мисловния процес, който стои зад професионалния художник, така и с действителната структура на урока.
„Ние вярваме, че образованието трябва да означава трансформация“, казва Оутли. „Има много места, където можете да платите за информация, но не са много места, които всъщност предлагат истинско, трансформиращо художествено образование. Казваме, че ако не променяме живота си, не си вършим работата.
Участието на общността играе голяма роля в това преживяване, като сайтът поставя сериозен акцент върху взаимодействието със състуденти и се учи да критикува работата си, за да расте като артисти.
Курсовете попадат в две категории: Ментор или Самоуправление. Наставниците включват Крис Оутли, художникът на визуалното развитие на Dreamworks Джен Ели и художникът на визуалното развитие на Nickelodeon Сара Марино.
Два основни текущи курса, The Magic Box и The Storytellers ’Summit, са достъпни чрез абонамент, който струва $ 19 на месец.
Тази статия първоначално се появи в Представете си FX брой 135 и е актуализиран. Абонирайте се за ImagineFX тук .
Свързани статии:
- Как да нарисувате движение: 16 най-добри съвета
- Ръководство за начинаещи за акварелни инструменти
- Най-добрите онлайн класове по изкуство през 2018 г.
